Planowana premiera 23.03.2013
Muzyka: Richard Rodgers
Teksty: Oscar Hammerstein II
Na podstawie powieści: Howard Lindsay i Russel Crouse
Przekład: Andrzej Ozga
Reżyseria Zbigniew Kułagowski
Polska Filharmonia Sinfonia Baltica
Dyrygent Bohdan Jarmołowicz
Scenografia: Anna Bobrowska-Ekiert
Choreografia: Walery Niekrasow
Przygotowanie wokalne: Medea Berianidze, Magdalena Witczak, Monika Zytke
Obsada:
Mariola Kurnicka - Maria Rainer
Magdalena Witczak - Matka Przełożona
Emilia Siemaszko* - Siostra Berthe
Hanna Piotrowska - Siostra Margaretta
Kamila Lewicka* - Siostra Sophia
Marcin Jajkiewicz - Kapitan Georg von Trapp
Adam Jędrosz - Franz
Bożena Borek - Frau Schmidt
Igor Chmielnik - Rolf Gruber
Anna Bystroń-Jajkiewicz - Elsa Schreder
Jerzy Karnicki - Max Detweiler
Krzysztof Kluzik - Herr Zeller
Aleksandra Chrzan* - Baronowa Elberfeld
Zbigniew Kułagowski - Baron Elberfeld
Julian Swift-Speed - Admirał von Schreiber
Klaudia Stec* - Ursula
Obsada dziecięca:
Greta - Katarzyna Guzowska, Kalina Marczuk
Marta - Karolina Guzowska, Adrianna Zakrzewska
Brigitta - Natalia Hydzik, Olga Wieliczko
Louisa - Paulina Łaga, Małgorzata Mijewska
Liesl - Diana Glinecka, Agata Zblewska
Kurt - Antoni Kostarczyk, Dominik Kwiatkowski
Fryderyk - Jakub Czubajewski, Tomasz Semeniuk, Robert Semeniuk, Ringo Todorović
Zakonnice:
Ewa Chowaniec, Dorota Gieruszczak, Bogumiła Kaczyńska, Emilia Semeniuk,
Elżbieta Stec,
Katarzyna Sternalska, Jolanta Otwinowska, Violetta Wójcik, Monika Zytke
Postulantki:
Kornelia Fedorczyk - Cabrera, Dominika Macedońska, Klaudia Stec, Klaudia
Szepielewicz
*adepci
Bert Fink- jedna z najważniejszych postaci Broadway'u honorowym gościem polskiej prapremiery musicalu „The Sound of music" w Nowym Teatrze im. Witkacego w Słupsku.
Odkąd przyłączył się w 1989 do R&H zainicjował kilka długoterminowych szeroko zakrojonych projektów włączając przygotowania z okazji 100-lecia urodzin Oscara Hammersteina II i Lorenza Harta w 1995, i dla Richarda Rodgersa w 2002; 50 rocznicy skomponowania OKLAHOMA (1993) i SOUTH PACIFIC (1999); Jest twórcą galerii the Richard Rodgers Gallery w teatrze Richard Rodgers Theatre w Nowym Jorku (1999, uaktualniona 2006), i wystawę Irvinga Berlin'a w teatrze The MUSIC BOX THEATRE (1994) na Broadway'u. Setne rocznice urodzin Hammersteina i Rodgers'a były uświetnione koncertami na Broadway'u, które Bert Fink przygotował (wyprodukował).
W 2004 Fink współpracował z Katie Couric nad skryptem do uwieńczonej sukcesem gali połączonej ze zbiórką pieniędzy SOME ENCHANTING EVENING: THE MUSIC OF RICHARD RODGERS na statku the QUEEN MARY 2. W 2007 napisał i wyprodukował SONGS FROM CALL ME MADAM, który został wykonany po raz pierwszy w THE Luxemburg Consulate w Nowym Yorku. Potem Fink był narratorem historycznych przedstawień tego dzieła w US Embassy w Luxemburgu, US AIR FORCE BASE oraz w NIEMCZECH.
Wyprodukował wiele dodatków dokumentalnych dla blisko tuzina filmowych tytułów, współpracując z 20th Century Fox, Universal and Warner Bross.
Za pracę nad płytą DVD na 40 lecie The Sound of Music (2005) został nagrodzony Złotym Medalem miasta Salzburg w Austrii.
Zanim związał się z R&H, Fink był agentem prasowym ATPM dla takich Broadwayowskich produkcji jak CATS, JEROME ROBIN'S BROADWAY, Joel Grey w CABARET, Bob Fosse's BIG DEAL, Marvin Hamlisch's SMILE, FOLLIES IN CONCERT, SUNDAY IN THE PARK WITH GEORGE.
Przez ostatnich pięć sezonów prowadzi seminaria naukowe w prestiżowych instytucjach USA: Metropolitan Museum of Art., the New York Historical Society, Columbia University, New York University, Arizona State University, George Washington University, Oklahoma City University i wielu innych.
Konferecja prasowa Berta Finka z udziałem całego zespołu wykonawców odbędzie się w piątek 22 marca 2013r. na Dużej Scenie Nowego Teatru im. Witkacego w Słupsku o godzinie 17.00.
The Sound of Music
Musical! Rozpoznawalny, uwielbiany i grywany w największych teatrach na całym świecie prócz... Polski. Nowy Teatr im. Witkacego w Słupsku otrzymał jako pierwszy w kraju licencję słynnej londyńskiej Agencji Josefa WEINBERGERA na jego prapremierowe wystawienie.
„Dźwięki muzyki" - ma w swojej konstrukcji wszystko to co jest niezbędne do zbudowania wzorcowego spektaklu tego gatunku: zapadające w pamięć piosenki Rodgersa i Hammersteina, wspaniałą, sentymentalną historię z sympatycznymi głównymi bohaterami, dodającymi smaczku czarnymi charakterami i uroczym klimatem rodzinnego ciepła. Jednak międzynarodowy odbiór musicalu , który swoją światową prapremierę miał na Broadway'u w 1959 roku, przerósł najśmielsze oczekiwania. W czasach, kiedy powstawały „Dźwięki muzyki", na ekranach amerykańskich telewizorów i na pierwszych stronach gazet królowały nagłówki o prawach człowieka, programie lotów kosmicznych, konflikcie wietnamskim i Great Society - kontrowersyjnej grupie rockowej, która stworzyła hymn hippisów. Mimo to publiczność, wtedy i dziś, niezmiennie przyjmuje „Dźwięki muzyki" z tym samym ogromnym entuzjazmem. Do sukcesu niewątpliwie przyczyniły się bijący ze sceny optymizm oraz mocno zarysowane sylwetki bohaterów, przeżywających prawdziwe, bliskie widzom rozterki. Kolejne pokolenia widzów, oglądając spektakl przypominają sobie o tym, jak ważna jest rodzina i jak uniwersalną rolę może pełnić w życiu muzyka. Prawdopodobnie dopóki ludzie będą potrzebować spektakli teatralnych przynoszących nadzieję i harmonię, ogromna popularność „Dźwięków muzyki" będzie trwać.
http://www.youtube.com/watch?v=RNdl-HIkDqQ
Something Good - The Sound of Music 1965 Jeżeli masz problem z "odpaleniem" filmu, kliknij tutaj.
Czy to zdarzyło się naprawdę?
Dźwięki muzyki" opierają się na prawdziwej historii Marii Augusty Kutchery, młodej nowicjuszki z Salzburga, która w 1926 roku trafiła do domu wdowca, kapitana okrętów podwodnych Georga von Trappa, jako nauczycielka trzeciego z jego siedmiorga dzieci. W ciągu roku Maria poślubiła kapitana, z którym miała jeszcze trójkę dzieci. W latach Wielkiego Kryzysu rodzina straciła dobrą passę i - żeby zarobić na życie - zaczęła koncertować. W 1936 roku śpiewająca rodzina Trappów zdobyła pierwszą nagrodę na festiwalu w Salzburgu. Tuż po aneksji Austrii przez Niemcy w marcu 1938 roku, rodzina Trappów została zaproszona do zaśpiewania w radiu dla Hitlera, a kapitan von Trapp dostał wezwanie do stawienia się do służby w niemieckiej marynarce. Żeby uniknąć konsekwencji związanych z odmową wypełnienia tak „prestiżowych" poleceń, rodzina Trappów zdecydowała się wyjechać z Austrii. Pociągiem przekroczyli granicę z Włochami, żeby w końcu dotrzeć do Stanów Zjednoczonych, gdzie nadal zarabiali koncertując. Scenarzysta „Dźwięków muzyki" zmienił trochę historię rodziny Trappów. Maria i kapitan tak naprawdę byli małżeństwem od 10 lat i mieli już dwoje wspólnych dzieci, kiedy w kraju nastali naziści. W musicalu rodzina wędruje przez Alpy do Szwajcarii przez zieloną granicę, gdy w rzeczywistości po prostu wsiadła do pociągu do Włoch. Salzburg, leżący kilka kilometrów od granicy austriacko-niemieckiej, jest położony o wiele za daleko od Szwajcarii, żeby można było uciec do niej na piechotę. W 1948 roku Maria Augusta Trapp opublikowała książkę „Historia śpiewającej rodziny von Trappów", która stała się podstawą do scenariuszy musicalu i filmu. Sama Maria odwiedziła plan filmowy w towarzystwie wnuczki, a nawet na krótki moment pojawiła się na ekranie. Widać ją z daleka w scenie, kiedy filmowa Maria po opuszczeniu klasztoru przechodzi przez bramę. Scenarzysta Ernest Lehman, który od samego początku był gorącym orędownikiem przeniesienia „Dźwięków muzyki" ze sceny na ekran, postanowił jeszcze trochę zmienić historię rodziny von Trapp na potrzeby filmu. To jemu musical zawdzięcza genialny muzyczny motyw przewodni, czyli wykorzystanie piosenki „Do, a Deer" oraz dodanie piosenki „I Have Confidence", która obrazowo pokazuje przemianę Marii ze skromnej nowicjuszki w rozśpiewaną dziewczynę. Lehman wprowadził do scenariusza elementy humorystyczne, jak sosnowa szyszka na krześle guwernantki, nieoczekiwana kąpiel w jeziorze czy zakonnice usuwające kopułki rozdzielcze z samochodów nazistów. Również Lehmanowi, który mimo że Eleani Parker była najbardziej znaną aktorką w filmie, usunął wiele scen z jej udziałem, widzowie zawdzięczają przemianę baronowej w całkiem sympatyczną kobietę. Z
filmu usunięto również dwie piosenki, które pojawiały się w scenicznej wersji musicalu - „How Can Love Survive?" i , No Way to Stop It" w wykonaniu baronowej Schraeder. Za to Lehman dodał do filmu dwie piosenki, których nie było w teatrze, napisane przez kompozytora Richarda Rodgersa w duecie z tekściarzem i muzykiem Oscarem Hammersteinem II.
W polskiej prapremierze obok Zespołu Aktorskiego Nowego Teatru im. Witkacego w Słupsku zobaczymy wyłonione spośród 120 kandydatów grupę 7 dzieci (w próbach 16 osób-podwójna obsada) oraz 14 osobowy Żeński Zespół Wokalny wywodzący się z pedagogów i studentów Akademii Pomorskiej w Słupsku. Spektakl powstaje we współpracy z Polską Filharmonią „Sinfonia Baltica".
