24-28.07.2012
40/30/20 zł
Muzyczny krajobraz Kalabrii i Lukanii według Antiche Ferrovie Calabro-Lucane, mieszanka rytmów bałkańskich, latynoskich, tanga, rocka i punka czyli Alejandro Toledo and the Magic Tombolinos na pierwszym koncercie w Polsce. W tym roku także Krar Collective - hipnotyczny rytm tradycji etiopskiej we współczesnych kompozycjach i „globaltikowa wisienka na torcie" - Yemen Blues, czyli jedna z największych rewelacji na scenie world music ostatnich dwóch lat - oryginalne połączenie tradycyjnych jemenickich melodii z elementami bluesa, jazzu i funku. Do osób wspierających nasz Festiwal dołączają: Wojciech Eichelberger, Roman Kurkiewicz i Piotr Najsztub.
Do Prezydenta Miasta Gdyni Wojciecha Szczurka oraz podróżnika Marka Kamińskiego dołączają kolejne znane polskie osobistości, które swoją osobą wspierają działania festiwalowe. Ambasadorami Globaltiki zostali Wojciech EichelBerger - psycholog, psychoterapeuta i pisarz, a także Roman Kurkiewicz - dziennikarz, felietonista, redaktor naczelny tygodnika Przekrój. Globaltikę wsparł także Piotr Najsztub, dziennikarz i publicysta, który powiedział: „Rozumiem tylko trzy języki: polski, muzykę i sztukę. I tylko dzięki tym dwóm ostatnim mogę być obywatelem świata. Globaltica mnie tam przenosi."
Kolejni artyści na Globaltica World Cultures Festival 2012:
Yemen Blues(Izrael) to jedna z największych rewelacji na scenie world music ostatnich dwóch lat - to oryginalne i fascynujące połączenie tradycyjnych jemenickich melodii z elementami bluesa, jazzu i funku. Współczesne kompozycje przyprawione smakami zachodnio-afrykańskich korzeni wywołują zapierające dech w piersi doświadczenie. Mieszanka pięknych skomplikowanych rytmów wytwarza wyjątkową energię, która gości na każdej scenie, na której pojawi się zespół. Założycielem Yemen Blues jest charyzmatyczny Ravid Kahalani, wschodząca gwiazda na scenie muzycznej Izraela. Dorastał w tradycyjnej rodzinie jemeńskiej, ucząc się języka i tradycyjnych pieśni swoich przodków, swoje zainteresowania muzyczne rozszerzał o wpływ bluesa i soulu Zachodniej Afryki, z Sahary poprzez klasyczny śpiew operowy do afroamerykańskiego bluesa. Ravid połączył siły z Omerem Avitalem, znanym basistą i kompozytorem, a razem zebrali Yemen Blues - supergrupę, w skład której wchodzą najlepsi muzycy z Izraela, Nowego Jorku i Urugwaju. Wśród nich oprócz Kahalaniego i Avitala znaleźli się w zespole dwaj wybitni perkusjoniści: Itamar Doari i Rony Iwryn, którzy w przeszłości współpracowali z takimi tuzami izraelskiej sceny jak Avishai Cohen, Idan Raichel czy Ofra Haza. Ci dwaj bębniarze dodają grupie wyjątkowego kolorytu - ich energetyczne rytmy grane na przeróżnych instrumentach, pękach kluczy używanych jako grzechotki, czy ich zawiłe frazy wygrywane na puszce po oliwie zadziwiają słuchacza fantazją i finezją. Na trąbce gra ceniony zarówno w Izraelu jak i Stanach Zjednoczonych jazzman - Itamar Borochov, a skład dopełniają: flecista Hadar Noiberg, wiolonczelistka Hilla Epstein i altowiolistka Galia Hai. Koncerty Yemen Blues to niepowtarzalny melanż muzyki Jemenitów, elementów afrykańskich, czystego szczęścia i wzruszającego śpiewu, to nowe doświadczenie muzyczne i odkrycie innowacyjnych dźwięków - z silnym przesłaniem. Yemen Blues jest „językiem, który można zrozumieć bez względu na to, skąd pochodzisz", Wokalista Ravid Kahalani mówi. „Ta muzyka to efekt mojego pochodzenia, moich fascynacji i wpływów, jak również spotkania z tą grupą niesamowitych muzyków."
www.yemenblues.com
www.myspace.com/yemenblues
Alejandro Toledo and the Magic Tombolinos (Argentyna / Włochy)
Grupa powstała w 2008 roku. Jej liderem i założycielem jest urodzony w Argentynie ALEJANDRO TOLEDO - kompozytor i saksofonista o klasycznym wykształceniu muzycznym. To postać niezwykle barwna i pełna charyzmy. Jest wielkim fanem muzyki Romów z Bałkanów - napisał nawet pracę magisterską poświęconą wykorzystaniu saksofonów w muzyce rumuńskich Romów. To jednak tylko jedna z wielu inspiracji, jakie można odnaleźć w muzyce Magic Tombolinos. Twórczość zespołu to mieszanka klimatów bałkańskich, latynoskich, tanga, czy niezależnego rocka i muzyki punk. Alejandro Toledo w jednym z wywiadów wśród artystów, którzy w znaczący sposób wpływali na jego muzykę wymienił między innymi: mistrza argentyńskiego tanga i wirtuoza bandoneonu - Astora Piazzolę, rumuńską orkiestrę dętą - Fanfare Ciocarlia, Manu Chao, a także grupę Prodigy. Zespół w doskonały sposób łączy wszystkie te inspiracje tworząc niepowtarzalne kompozycje. Dodatkowy wpływ na brzmienie grupy ma jej międzynarodowy skład. Brzmienie zespołu charakteryzuje się pełną energii rytmiką, wirtuozerskimi pasażami melodycznymi - gdzie główną rolę odgrywają saksofony i akordeon, a także radością grania wyczuwalną w każdej nucie. Magic Tombolinos wielokrotnie występowali na największych europejskich festiwalach (Womad, Glastonbury, Larmer Tree Festival, Colours of Ostrava, Musicport World Music Festival...). Ich koncerty przepełnione są zwariowaną energią, która dzięki wyjątkowemu darowi nawiązywania kontaktu z publicznością jaki ma Alejandro Toledo, udziela się wszystkim uczestnikom. Występ grupy Alejandro Toledo and the Magic Tombolinos w ramach festiwalu Globaltica będzie ich pierwszym kontaktem z polskimi słuchaczami.
www.magictombolinos.co.uk
www.myspace.com/alejandrosax
Krar Collective (Etiopia) - grupa prowadzona przez Temesgena Zeleke, ucznia etiopskiej legendy wibrafonu jakim jest Mulatu Astatku, wykonuje współczesną muzykę zakorzenioną jednak głęboko w etiopskiej tradycji, której jednym ze znaczących elementów jest hipnotyczny rytm. Sześciostrunowa lira krar, związana z tradycją minstreli azmari w rękach Zeleke staje się antyczną gitarą rockową. Krar to tradycyjna lira z Etiopii - instrument, który znany był na tych terenach już w czasach biblijnych. Przy akompaniamencie ascetycznych bębnów, na których gra Robel ‘Grum' Taye i z wykorzystaniem niezwykłego głosu wokalistki Genet Assefa, brzmienie Krar Collective nabiera zaskakującego kształtu rozbudowanego zespołu. W ich wykonaniu delikatne ballady jak i przepełnione energią melodie taneczne oczarowują i zadziwiają słuchacza. Temesgen Zeleke zakochał się w brzmieniu liry krar już we wczesnym dzieciństwie - wtedy to usłyszał ją po raz pierwszy. Z pomocą swego przyjaciela zbudował prymitywny instrument i zaczął się uczyć na nim grać. Przez kolejne lata zbudował jeszcze pięć takich lir, ponieważ jego matka za każdym razem niszczyła je nalegając żeby skupił się na nauce w szkole, a nie na muzyce. Temesgen był jednak nieustępliwy. Zaczął pracować w warsztacie samochodowym jako mechanik, a jednocześnie wieczorami grywał w klubach wraz ze swoim zespołem. Wtedy zaczął współpracować z Mulatu Astatke - wibrafonistą jazzowym, który nauczył go jak łączyć tradycję z nowoczesnością. Występował z nim wielokrotnie na scenie, a także nagrał wspólną płytę z jego grupą The Heliocentrics. W tym samym okresie Temesgen poznał Robela ‘Grum' Taye - eksperta od etiopskiej tradycji. Robel przez wiele lat był perkusjonistą Teatru Narodowego w Addis Abebie. Współpracował także z wieloma zespołami folkowymi. Wokalistką grupy jest obdarzona wyjątkowym głosem Genet Assefa. Genet podobnie jak Temesgen swoje pierwsze spotkania z muzykowaniem rozpoczęła w dzieciństwie - śpiewała w Etiopskim Kościele Ortodoksyjnym, gdzie szybko zauważono jej talent. Rodzice Genet nie chcieli jednak, aby została profesjonalnym muzykiem. Było to wbrew jej ambicjom, więc jako nastolatka uciekła z domu, aby mogła realizować swoje artystyczne i zawodowe plany. Sytuacja w rodzinnym kraju i polityczne kłopoty w jakie popadł jej ojciec (lokalny działacz polityczny) wyemigrowała do Londynu, gdzie dołączyła do grupy.
W roku 2011 grupa występowała na prestiżowych targach muzycznych Womex w Kopenhadze. Następstwem tego była trasa koncertowa po takich krajach jak Indie, Finlandia, Szwajcaria czy Kanada. Ich pierwsza płyta ukaże się we wrześniu bieżącego roku nakładem brytyjskiej firmy Riverboat. Krar Collective nagrał także etiopską wersję utworu Lily Allen - LDN na płytę "London Calling" będącą kompilacją kowerów brytyjskich przebojów. Zespół będzie reprezentował także Etiopię podczas licznych imprez kulturalnych towarzyszących londyńskiej olimpiadzie (wśród innych artystów znaleźli się tak uznani wykonawcy jaki: Angelique Kidjo, Baaba Maal, Hugh Masekela, Justin Adams, Seckou Keita czy Staff Benda Bilili). Z tej okazji wystąpią w Londynie ze specjalnym nowym projektem - Horn of Hope (Róg Nadziei) wspólnie z wokalistami z Erytrei, Somalii I Dżibuti.
www.myspace.com/krarcollective
Antiche Ferrovie Calabro-Lucane (Włochy) to muzyczna podróż w głąb południowej części Włoch - śródziemnomorskiej, pełnej lasów i gór, a także wiosek, w których życie wygląda tak, jakby zatrzymało się przed latami. Artyści malują muzyczny krajobraz Kalabrii i Lukanii - dwóch regionów, w których tradycja sięga czasów antycznych.
Zespół wykonuje repertuar, który łączy współczesną wrażliwość i dawne, tradycyjne techniki gry na instrumentach. Ich celem jest znalezienie punktu wspólnego przeszłości i teraźniejszości, a także piękno i radość muzyki. Członkowie Antiche Ferrovie Calabro-Lucane od lat biorą udział w badaniach etnomuzykologicznych poświęconych rytmom, aranżacjom wokalnym i wykorzystaniu dawnych instrumentów regionu: dudom, lirom, fujarkom dwoistym czy gitarze battente. Muzyka Kalabrii jest bardzo archaiczna, ale też pełna energii. Znaczącą rolę odgrywa w niej improwizacja, rytm i zmiana melodyki - podstawy, na których opierały się takie kultury muzyczne, jak grecka, arabska, hiszpańska czy inne śródziemnomorskie, które miały wpływ na rozwój tradycji Kalabrii. Liderem zespołu jest Ettore Castagna - prawdziwy weteran etnicznej sceny muzycznej z południa Włoch. Był założycielem i siłą napędową wielu znaczących projektów, których celem była promocja muzyki Kalabrii (Nistanimera, Re Niliu, Dancetrendal). Ettore jest antropologiem, dziennikarzem, etnomuzykologiem i muzykiem. Jest wirtuozem liry i dud kalabryjskich. Obecnie wspólnie z muzykami grającymi na różnego rodzaju instrumentach ludowych tworzy grupę Antiche Ferrovie Calabro-Lucane prezentującą tradycję muzyki z centralnej Kalabrii wraz z jej różnorodnością językową. Koncerty grupy, które często połączone są z warsztatami kalabryjskich tańców ludowych, w wyjątkowy sposób przedstawiają częściowo zapomnianą już dawną kulturę muzyczną włoskiego południa.
www.ettorecastagna.it
Przypominamy, że wcześniej ogłoszeni artyści to:
BLINDNOTE (Belgia/Turcja/Senegal/Madagaskar/Armenia/Meksyk) www.myspace.com/blindnote
KÍLA (Irlandia) www.kila.ie
VOŁOSI (Polska) www.volosiband.com
DOBET GNAHORÉ (Wybrzeże Kości Słoniowej) www.dobetgnahore.com
ALAEV FAMILY (Tadżykistan) www.alaevfamily.com
TALILEMA (Madagaskar) www.myspace.com/talilema
Informacja o biletach:
Przedsprzedaż (do 20.07.12)
Bilet na koncert Blindnote w Teatrze Miejskim im. Gombrowicza w Gdyni (26.07) - 40 zł
Bilet na jeden dzień (27. lub 28.07) - 20 zł
Karnet na dwa dni (27-28.07) - 30 zł
Sprzedaż od 21.07.12
Bilet na koncert Blindnote w Teatrze Miejskim im. Gombrowicza w Gdyni - 50 zł
Bilet na jeden dzień - 25 zł
Karnet na dwa dni - 35 zł
W przypadku kupowania biletów w sieciach, do podanych powyżej kwot należy doliczyć marżę sieci.
Sprzedaż biletów:
Ticketpro www.ticketpro.pl
Eventim www.eventim.pl
Bilety będą też dostępne bez marży w punktach sprzedaży na terenie Trójmiasta - informacje wkrótce.
Festiwal odbędzie się w dniach 24-29 lipca 2012. Po raz kolejny w malowniczej przestrzeni Parku Kolibki w Gdyni gościć będą artyści i fani muzyki świata. Jak co roku, oprócz koncertów w Kolibkach całe miasto ożywią rytmy i obrazy kultur z czterech stron świata. Odbędzie się także cykl pokazów filmowych Cinema Globaltica, który w tym roku odbędzie się w Pomorskim Parku Naukowo-Technologicznym w Gdyni.
Szczegóły dotyczące imprez towarzyszących (pokazy filmowe, warsztaty) już wkrótce.
Kontakt dla mediów:
Natalia Taranta
Fundacja Kultury Liberty
tel. 510 777 323
e-mail: prasa@globaltica.pl
