Świętojańskie wideo

Teatr na nowe czasy: Komuna//Warszawa, Paradise Now? Remix Living Theatre

Wiedżmin w Teatrze Muzycznym w Gdyni: fragment próby medialnej

Śpiewający Aktorzy 2017: Katarzyna Kurdej, Dziwny jest ten świat

Barbara Krafftówna W Gdańsku

Notre Dame de Paris w Teatrze Muzycznym w Gdyni: Czas katedr




Polecane

Jacek Sieradzki: Rezygnuję. Rozmowa z dyrektorem festiwalu R@Port

VI ranking aktorów Wielkiego Miasta

Kto wygrał, kto przegrał: teatry i festiwale. Podsumowanie roku teatralnego na Pomorzu cz.3

Nasyceni, poprawni, bezpieczni. Podsumowanie roku teatralnego 2014 na Pomorzu, cz.2

Podsumowanie roku teatralnego 2014 na Pomorzu, cz.1: Naj, naj, naj

Niedyskretny urok burżuazji. Po Tygodniu Flamandzkim

Na8-10Al6Si6O24S2-4 dobrze daje. Po perfomansie ‘Dialogi nie/przeprowadzone, listy nie/wysłane’

Panie Jacku, pan się obudzi. Zaczyna się X Festiwal Polskich Sztuk Współczesnych R@Port

Wideoklip - niepokorne dziecko kinematografii i telewizji. Wywiad z Yachem Paszkiewiczem

Empire feat. Renia Gosławska - No more tears

Na co czekają więźniowie ? Beckett w Zakładzie Karnym w Gdańsku-Przeróbce

Zmiany, zmiany, zmiany. Podsumowanie roku teatralnego 2012 na Pomorzu

Debata w sprawie sprofanowania Biblii przez Adama Darskiego (Nergala)

Jakie dziennikarstwo poświęcone kulturze w Trójmieście jest potrzebne ?

Dość opieszałości Poczty Polskiej. Czytajmy wiersze Jerzego Stachury!

Brygada Kryzys feat. Renia Gosławska & Marion Jamickson - Nie wierzę politykom

Monty Python w Gdyni już do obejrzenia!

Kinoteatr Diany Krall. "Glad Rag Doll" w Gdyni

Tylko u nas: Dlaczego Nergal może być skazany ? Pełny tekst orzeczenia Sądu Najwyższego

Obejrzyj "Schody gdyńskie"!

Piekło w Gdyni - pełna relacja

Pawana gdyńska. Recenzja nowej płyty No Limits

Kiedy u nas? Geoffrey Farmer i finansowanie sztuki

Wciąż jestem "Harda" - wywiad z bohaterką "Solidarności"

Wielka zadyma w Pruszczu Gdańskim

Podróż na krańce świata, czyli dokąd zmierza FETA ?

Co piłka nożna może mieć wspólnego ze sztuką ?

Eksperyment dokulturniający, czyli „Anioły w Ameryce” na festiwalu Open’er

Premiera "Humanki" w Żaku

Opublikowano: 22.05.2012r.

Zapraszamy na premierę spektaklu i debiut dramatopisarski Jarosława Murawskiego.

28.05.2012, godzina 19:00

Klub Żak

Wstęp wolny

autor: Jarosław Murawski, reżyseria: Anna Kerth.

Tekst przeczytają: Krzysztof Gordon, Piotr Domalewski, Agnieszka Płoszajska, Anna Smołowik, Grzegorz Sierzputowski, Anna Demczuk, Monika Dworakowska, Piotr Chys, moderatorem rozmowy będzie dr Barbara Świąder-Puchowska

Anna Kerth: Jaki byłby świat, gdyby każdy mógł skonstruować swój ideał? Jak bardzo kobiety różnią się od mężczyzn? Czy natura ludzka jest silniejsza od wszelkich wynalazków? Odwieczne pytania i szukanie na nie odpowiedzi, to świetny pretekst do napisania dramatu. Jarek Murawski to doskonały obserwator, potrafi przelać na papier sytuacje codzienne, okraszając je dystansem i poczuciem humoru, jednocześnie nie pozbawiając postaci żarliwości i romantyzmu. Humanka to dramat nieodległy, jak sam nazwał go autor, czy rzeczywiście czasy, w których humani zawitają na naszych ulicach jest tak bliski?

O artystach:
Anna Demczuk- związana zawodowo z Teatrem im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie. W dorobku artystycznym: "Matka Courage", Matka w "Balladynie", monodram "Mój boski rozwód". Najnowsza rola Bela Berlo w "Sprzedawcach gumek".

Piotr Domalewski- absolwent PWST w Krakowie. Występuje gościnnie na scenie Teatru Muzycznego Capitol. Od 2008 do 2010 roku etatowy aktor Teatru Wybrzeże. Zdobył wyróżnienie w Konkursie Aktorskiej Interpretacji Piosenki na 28. Przeglądzie Piosenki Aktorskiej. Laureat nagrody im. Jana Świderskiego (2010).

Jarosław Murawski- dziennikarz, dramatopisarz, scenarzysta, autor piosenek i podróżnik. Jako dziennikarz pracował m.in. w „Gazecie Wyborczej", „Press", „Rzeczpospolitej", „Newsweek Polska". Ukończył kurs scenariopisarstwa w National Institute of Dramatic Art w Sydney, współpracuje z Laboratorium Dramatu Tadeusza Słobodzianka. Autor spektaklu „W.P. Nieobecności", wystawionego w marcu 2011 r. w Teatrze Współczesnym we Wrocławiu w ramach 32. Przeglądu Piosenki Aktorskiej, oraz sztuk „Humanka" i „Pogrzeb".

Agnieszka Płoszajska- (urodzona w 1983 r. jako Agnieszka Wilkosz), aktorka z przekonania, powołania i wykształcenia. Trochę skrzypaczka. Pochodzi z Sopotu, ukończyła PWST w Krakowie, mieszka w Warszawie. Przygodę z aktorstwem zaczynała od zwiewania z domu na festiwale teatralne ze swoim autorskim spektaklem „Światłowstręt". Z racji nieokiełznanego temperamentu wołano na nią wtedy „Enerdżajzer"... Od tamtej pory zagrała w ponad 20 spektaklach. Ostatnio w „Eldorado" Mariusa von Mayenburga (reż. Janusz Łagodziński) gościnnie w Teatrze Powszechnym w Radomiu. Współpracowała także między innymi z Przemysławem Wojcieszkiem, Katarzyną Deszcz, Jerzym Bończakiem, Maciejem Korwinem. Niedawno skończyła zdjęcia do filmu o krakowskim artyście - Mordechaju Gebirtigu (reż. Piotr Szalsza). Natomiast latem można ją będzie zobaczyć w iście cyrkowym projekcie Instytutu Teatralnego: „Gdzie jest Pinokio?" (reż. Robert Jarosz). Nie lubi szczawiowej. Potrafi słuchać.

Grzegorz Sierzputowski- rocznik 1975. Aktor, jeszcze przed studiami w Akademii Teatralnej w Warszawie debiutował rolą George'a Gippsa w „Naszym mieście" Thortona Wilder'a, a po studiach na deskach stołecznego Teatru Nowego rolą Młodego w „Życiu do natychmiastowego użytku" Anny Burzyńskiej; współpracuje z Teatrem Capitol w Warszawie ursynowskim Teatrem za Dalekim i bemowskim Teatrem GO; od 2003 roku współpracuje z Sopockim Teatrem na Plaży i jego założycielką Ewą Ignaczak (główna nagroda aktorska za „indywidualne dokonania twórcze" w Horyńcu Zdrój w 2006 roku i nagroda II stopnia na Festiwalu Teatrów Niezależnych za monodram „A teraz JA!" na podstawie tekstów Wiltolda Gombrowicza); jest laureatem tegorocznego stypendium marszałka województwa pomorskiego; współzałożyciel sopockiej Fundacji Teatru BOTO;

 

Krzysztof Gordon- absolwent PWST w Warszawie. Od 1970 roku aktor Teatru Wybrzeże. Laureat wielu nagród, m.in. Srebrnego Medalu Gloria Artis przyznanego przez Ministra Kultury w 2009 roku.

Anna Kerth- urodzona w Gdańsku w 1980. Ukończyła studia w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej imienia Solskiego w Krakowie na wydziale aktorskim w 2003 roku, także w 2001 otrzymała certyfikat ukończenia kursu dla aktorów w American Conservatory Theatre w San Francisco w U.S.A. Wzięła udział w wielu warsztatach i pracach wstępnych do spektakli w Polsce i za granicą. Spotkała się między innymi z Teatrem Pieśni Kozła, Olegiem Kisseliovem, Laurą Pasetti, A.H. McLean, Christopherem Sivertsenem, Robertem Wilsonem i Krystianem Lupą. Po szkole pracowała przez sezon w Teatrze im. D. Siemaszkowej w Rzeszowie, gdzie stworzyła główne role w takich przedstawieniach jak: Audiencja III, czyli Raj Eskimosów w reżyserii G. Matysika, O mało, co.. i Śluby Panieńskie w reżyserii P. Pitery, Tango w reżyserii J. Bunscha.

Piotr Chys- absolwent PWSTTviF w Łodzi. Od 2007 roku aktor Teatru Wybrzeże.

Anna Smołowik- absolwentka warszawskiej Akademii Teatralnej (2008 r.). Laureatka Feliksa Warszawskiego (2010) za role w "Kompleksie Portnoya" w Teatrze Konsekwentnym w reżyserii Aleksandry Popławskiej i Adama Sajnuka oraz kilku innych nagród teatralnych. Na scenie zadebiutowała rolą Stefci w spektaklu "Stefcia Ćwiek w szponach życia" w reżyserii Mateusza Przyłeckiego w Teatrze Ludowym w Krakowie. Na ekranie po raz pierwszy pojawiła się w Teatrze Telewizji w spektaklu pt. "Powidoki" w reżyserii Macieja Wojtyszki. W teatrach warszawskich możemy Anię oglądać we wspomnianym "Kompleksie Portnoya" oraz takich spektaklach jak: "Sen nocy letniej" - w Teatrze Ateneum, "W małym dworku" - w OCH Teatrze, "Sex Machine" - w Teatrze na Woli. W filmie zagrała w "Randce w ciemno" Wojciecha Wójcika, w "Wichrach Kołymy" Marleena Gorrisa. Ostatnio natomiast miała okazję pracować z Tadeuszem Królem na planie "Ostatniego piętra".

dr Barbara Świąder-Puchowska - teatrolog, organizator życia kulturalnego, dziennikarka, wykładowca Uniwersytetu Gdańskiego, autorka sesji zdjęciowych i klipu dla zespołu Von Zeit. Była redaktorem i szefem działu kultury Gazety Wyborczej „Trójmiasto" oraz kierownikiem Sceny Teatralnej Klubu Żak w Gdańsku, gdzie zrealizowała kilkadziesiąt autorskich projektów teatralnych. Jest współtwórcą Alternatywnej Szkoły Teatralnej Żak. Autorka książki W metafizycznej dziurze. Teatr Witkacego w Zakopanem. Laureatka Nagrody Miasta Gdańska dla Młodych Twórców w Dziedzinie Kultury za rok 2003 oraz nagrody Yach za debiutancki filmik Halucynacje Hrabiego von Zeit na XVI Festiwalu Polskich Wideoklipów Yach Film 2007.

Monika Dworakowska- w 1998 r. ukończyła białostocki Wydział Sztuki Lalkarskiej Akademii Teatralnej im. Al. Zelwerowicza w Warszawie.
W 1998 zaangażowała się do Teatru Lalka. Zadebiutowała rolą Sowy w spektaklu Kłopoty Kacperka góreckiego skrzata. 
W 2003 r. otrzymała nagrodę „dla najlepszego aktora festiwalu" za rolę Chłopca
w spektaklu Król Olch na I Ogólnopolskim Festiwalu Sztuk Współczesnych KONTEKSTY w Poznaniu.
W 2005 r. na XII Międzynarodowych Spotkaniach Teatrów Lalek w Toruniu odebrała nagrodę za rolę Diny w spektaklu Sklep z zabawkami oraz nagrodę ZASP im. J. Wilkowskiego za animację postaci Zająca w tym przedstawieniu.
Od 2002 r. w cyklicznym programie dla dzieci TVP 1 Budzik gra Rudą Kotkę. Ważniejsze role w spektaklach Teatru Lalka: Talia, Odyseja, Mała syrena, Mała syrena, Chłopiec, Król Olch, Zuza, Kopciuszek, 
Dina, Sklep z zabawkami, Karzeł, Urodziny infantki, Ania, Ostatni tatuś, Organizatorka, Księżniczka i ziarnko grochu, Narzeczona Frankensteina, Kino Palace, Asia / Tygryski, Ciupaga / Janosik. Naprawdę prawdziwa historia, Dyrektor cyrku/ Gdzie jest Pinokio reż Robert Jarosz.

 

 


Więcej o teatrze w na stronie www.pomorzekultury.pl