W ramach I Pleneru Rzeźbiarskiego Gdynia 2008 w niedzielę, 18 maja, w Parku Kolibki, odbył się „Piknik ze Sztuką”. Wystąpili: „Rodzina Waglewskich” i „Chlupot Mózgu Organization”. To kim jest imć Waglewski nie trzeba przedstawiać. Każdy wie, a jeśli chce wiedzieć jeszcze więcej to zapraszam na relację z jego ostatniego pobytu w Gdyni:

Wojciech Waglewski w Blues Clubie, 8 maja 2008

Lider VooVoo wystąpił razem z muzykami – Fiszem i Emadem (występującymi razem z ramach projektu Męska muzyka). Obok niego zobaczyliśmy - Marcina Maseckiego (piano), Bartka "Boruta" Łęczyckiego (harmonijka ustna) i Piotrka Chołody (bass). Dziwnie się zaczął ten koncert – bo od najbardziej osobliwego utworu z całej płyty, czyli od „Chromolę”. Wojtek Waglewski (Wagiel) i jego synowie Bartek (Fisz) i Piotrek (Emade), nagrali „Męską muzykę” - pierwszą wspólną płytę. Miała ona swą premierę 1 lutego 2008 r. Ukazała się wraz z książką „Waglewski Fisz Emade, Męska muzyka”.

Senior Waglewski. Foto: Tomek Wilary

Wojtek Waglewski, który jest kompozytorem prawie wszystkich utworów, inspirował się Tomem Waitsem, bluesem, a nawet country. Sześć z piętnastu tekstów napisał Fisz, który też sam w tych sześciu piosenkach śpiewa. Producentem jest Emade. Muzycznie album jest oszczędny. Wagli (Wojtka na gitarach i wokalu, Fisza na wokalu, Emade na perkusji) wspomagają w graniu jedynie Marcin Masecki (na pianinie:akustycznym i elektrycznym) oraz Bartek Łęczycki (na harmonijce ustnej). Udział zwłaszcza tego pierwszego - jednego z najoryginalniejszych, młodych polskich pianistów jazzowych - jest „smaczkiem” płyty także dlatego, że Masecki wcale nie gra jazzu…

Rodzinna atmosfera pikniku . Foto: Tomek Wilary

W ciągu ostatnich 7. lat organiczna muzyka Fisza, Emade i ich projektów (Tworzywo Sztuczne) stała się symbolem muzycznego eklektyzmu i artystycznego wysublimowania. Choć wyłoniła się na gruncie rodzimej sceny hiphopowej, to ze sceną tą nie ma w tej chwili prawie nic wspólnego. Muzycznie Fisz i jego producent Emade (także perkusista) sięgają pełnymi garściami do bogatego dorobku czarnej muzyki. Ciągle żywe, soulfunkowojazzowe wibracje ubierają często w najnowsze osiągnięcia elektronicznej awangardy.

Dodam, że za pierwszą płytę Fisz zdobył nominację do Nagrody Akademii Fonograficznej Fryderyk 2000 w kategorii debiut roku oraz album roku - Rap & Hip-Hop. Nominacja w kategorii album roku - Rap & Hip-Hop powtórzyła się także 2002 roku za album „Na wylot”. Otrzymał „Ślizgera 2001” w kategorii „Osobowość”.

Koncert był bardzo pozytywny. Nie tylko na scenie dało się odczuć pozytywne wibracje, ale również sama charakterystyka imprezy jako piknik przyciągnęła całe rodziny chętne wysłuchania tej ciekawej muzyki. Było wiec dużo małych dzieci, goniące się psy, za sceną można było zakupić coś ciepłego do picia lub piwko. Wszystko działo się na terenie parku w Kolibkach, gdzie zazwyczaj nie ma wystawy rzeźb w otoczeniu muzyki. 50 metrów dalej jest wybrzeże klifowe, z którego mamy widok na Zatokę Gdańską. To połączenie z naturą i umiejscowienie koncertu na peryferiach Gdyni i Sopotu przyciągnęło liczną rzeszę fanów z całego Trójmiasta: zarówno Waglewskiego, jak i hip-hopu, a nawet jazzu. Muzycy chętnie zagrali bisy, choć muszę zaznaczyć, że po zachodzie Słońca bardzo się ochłodziło (powiew od morza zdecydowanie dało się odczuć). Mimo tego większość osób przybyłych na „piknik” pozostało z muzykami do końca.

Waglewski Fish Emade Gdynia Gazeta Świętojańska

Waglewski& Fish & Emade na „I Pikniku ze Sztuką” w parku Kolibki, Gdynia 18 maja 2008

Playlista:Waglewski& Fish & na „I Pikniku ze Sztuką” w parku Kolibki, Gdynia 18 maja 2008

Na koniec, w warunkach prawie polarnych, zagrał Chlupot Mózgu Organization. Trójmiejska formacja muzyków sceny offowej i jazzowej w składzie: dr. Jahkill, Jah Glory, Bartek Adamczak, Przemek Dyakowski i KvaJah Man.

I Plener Rzeźbiarski Gdynia 2008 – Sylwetki

Kolibkowe rzeźby. Foto: Tomek Wilary

Prace rzeźbiarskie autorstwa dwóch trójmiejskich artystów – Jacka Staniszewskiego i Adama Dawczaka-Dębickiego oraz Jerzego Beresia, Ludwiki Ogorzelec i osób startujących w konkursie można było obejrzeć na całej powierzchni tego zabytkowego parku. Waglewski o Beresiu powiedział, że gdyby nie on – prawdopodobnie nie byłoby dzisiejszego koncertu, gdyż to właśnie wielki rzeźbiarz poznał go z Osjanem, która to znajomość wpłynęła w sposób znaczący na karierę muzyczną lidera VooVoo.

Ludwika Ogorzelec

Polska artystka rzeźbiarz, mieszkająca we Francji. Jest absolwentką Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu w pracowni prof. Leona Podsiadłego i Paryżu na L'Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts w pracowni słynnego francuskiego rzeźbiarza Césare’a. Tworzy in situ (we wnętrzu muzeów czy galerii) za pomocą przecinającej się linii w drewnie, metalu i szkle monumentalne rzeźby-przestrzenie (cykl "Krystalizacja przestrzeni"), w które wprowadza widza. Rzeźby owe wynikają z kontekstu miejsca i kultury. Bardzo często przenikają ściany, okna i z przestrzeni wewnętrznej wychodzą na zewnątrz. Jest jedną z niewielu przedstawicielek land-artu w Polsce. Od kilku lat wykonuje wielkie wielometrowe rzeźby z drewna, celofanu lub szkła na otwartym powietrzu m.in. nad brzegiem morza na Krecie czy w Provincetown w Stanach Zjednoczonych. Jej prace znajdują się w kolekcjach na całym świecie (m. in. Muzeum Sztuki Współczesnej w Łodzi, Mamidakis Fundation - Grecja, Memorial Park, Louisville - Kentucky w USA, wyspa Slogo-Lisekil w Szwecji i wiele prywatnych kolekcji we Francji, Niemczech, USA, Włoszech i Hiszpanii). Jest laureatką takich prestiżowych nagród jak: The Pollock-Krasner Grant oraz Prix du Conseil National.

Jerzy Bereś

To jeden z najbardziej znanych i uznanych artystów polskich, o którym można by już powiedzieć, że jest artystą – legendą. Jego „przaśne” z wyglądu rzeźby, często wykorzystywane w akcjach i happeningach, które przygotowywał, stały się wraz z nimi nieodłączną częścią składającą się na wizerunek artysty i jego „hasło wywoławcze”.

Jacek Staniszewski

Obecnie adiunkt na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Od 1982 prowadzi niezależną działalność muzyczną. 1986-01 Wykonał ponad 200 plakatów do wystaw, spektakli teatralnych i koncertów. Współpracuje z PGS w Sopocie, Ladengalerie w Berlinie, Fundacją Sfinks w Sopocie, Teatrem Ekspresji, Teatrem Dada Von Bzdülow, Nadbałtyckim Centrum Kultury, Teatrem Wybrzeże, Teatrem Miejskim w Gdyni, Teatrem Muzycznym w Gdyni, Colosseum (organizator Gdynia Summer Jazz Days), Smithkline Beecham Polska. Zaprojektował szatę graficzną płyt zespołów: Bielizna, Apteka, Ego, Blenders, Ścianka, Centrala, Miasto mężczyzn, Czan, Mordy, Kury, Łoskot. 1998 Na 100 billboardach w Warszawie prezentowane były 3 autorskie projekty z cyklu „Wild Life is Us - Dzikie życie to my”. Jest autorem Drogi Krzyżowej wykonanej na zamówienie zakonu Kamilianów w Warszawie.

Adam Dawczak- Dębicki

Urodzony w 1963 roku w Katowicach. Drwal, absolwent Uniwersytetu Śląskiego i Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Leśniczy w Wiśle, w latach dziewięćdziesiątych prezes domu maklerskiego oraz Dyrektor Investbanku S.A. Prowadzi własną pracownię rzeźby i odlewnię. Aktualnie jest stypendystą Ministra Kultury.

Tekst, foto i wideo: Tomek Wilary

Piknik ze Sztuką, Park Kolibki, 18 maja 2008

Więcej o teatrze w na stronie www.pomorzekultury.pl