2.10 g.19.00
Klub Żak
15/25zł

Projekt ma na celu promocję osiągnięć polskiego tańca współczesnego oraz edukację młodego widza, a przez to podniesienie poziomu świadomości społecznej na temat sztuki tańca. Projekt będzie obejmował prezentacje najciekawszych naszym zdaniem spektakli trójmiejskich, które powstały na styku różnych dziedzin sztuki i poruszają ważkie tematy społeczne, polityczne, kulturowe.  W ramach projektu zaprezentujemy także spektakle z Polski, które nie były dotąd prezentowane w Trójmieście. Prezentacje w ramach projektu „Trójmiejski Punkt Taneczny” będą skierowane do szerokiej widowni trójmiejskiej i będą uzupełnione rozmową pospektaklową. Przedstawienia wybrane przez nas do programu „Trójmiejskiego Punktu Tanecznego” mają szczególną wartość ze względu na swoją tematykę, poziom artystyczny, nowatorskie rozwiązania formalne. Różnorodny program projektu, prezentujący spektakle solowe polskich choreografów (Iwona Gilarska, Magdalena Przybysz, Agnieszka Kamińska), jak i spektakle wybitnych zespołów (Sopocki Teatr Tańca, Krakowski Teatr Tańca, Teatr Tańca Capitol, Teatr Tańca i Muzyki Kino Variatino), pozwoli na ukazanie różnych nurtów polskiego tańca współczesnego. Projekt będzie realizowany od października do grudnia 2011.

Spektakl Ocaleni. Na skraju nieba niesie pytanie, na ile Człowiek ma wpływ na własny Los, a na ile Los kieruje Człowiekiem. Spektakl jest także studium strategii przetrwania w ukryciu własnej tożsamości przed światem, dążenia Człowieka do ocalenia za wszelką cenę własnego życia i wewnętrznego kosmosu.

O spektaklu:
Ocaleni. Na skraju nieba
Pomysł, choreografia, wykonanie: Agnieszka Kamińska | reżyseria świateł: Grzegorz Ruta, Agnieszka Kamińska | muzyka, wokal: Agnieszka Kamińska | mix: Adrian Wracławek | konsultacje: Aleksandra Śliwińska, Katarzyna Pastuszak | kostiumy: Julia Porańska | fragmenty tekstów: The Mother A. Kamińska, Każdy przyniósł, co miał najlepszego Mieczysław Abramowicz | premiera: 23 czerwca 2010, Klub Żak

Spektakl Ocaleni. Na skraju nieba niesie pytanie, na ile Człowiek ma wpływ na własny Los, a na ile Los kieruje Człowiekiem. Inspirując się powieścią Marka Jankowskiego Żelazna orchidea, która porusza temat szczęśliwego dzieciństwa bohatera dorastającego w Gdańsku czasu wojennego, które to dzieciństwo zmącone zostaje przez II Wojnę Światową, autorka eksploruje dramat samotności i opuszczenia. Spektakl jest także studium strategii przetrwania w ukryciu własnej tożsamości przed światem, dążenia Człowieka do ocalenia za wszelką cenę własnego życia i wewnętrznego kosmosu. Spektakl jest realizowany dzięki pomocy finansowej Samorządu Województwa Pomorskiego oraz Urzędu Miasta Gdańska.

Foto: Paweł Wyszomirski

Agnieszka Kamińska ma niezwykłą zdolność zarażania uczuciami. Przeżywamy razem z nią całą historię od początku do końca. Taniec jest dopracowany w każdym szczególe. Pewność ruchów utwierdza nas w przekonaniu, że Kamińska nie tylko rewelacyjnie tańczy, ale również ma do przekazania coś ważnego. Jest pewna tego, co chce przekazać. Każda część ciała tancerki ma na scenie swoją konkretną rolę. Wszystko od początku do końca wypełnia precyzja. Mistrzowski ruch. (...) Znakomita reżyseria świateł, którą Agnieszka Kamińska opracowała wraz z Grzegorzem Rutą, nie pozostawia nikogo obojętnym. Świat, początkowo zamknięty w jednym świetlnym kwadracie, zmienia się i powiększa niczym człowiek, krzyżuje niczym jego Los z Losami innych ludzi. Ponadto, w spektaklu Kamińskiej nie mogło zabraknąć jej wspaniałego głosu. Wymieszane teksty - własne i cudze, polskie i angielskie, mówione, szeptane i śpiewane - dopełniają całości kontemplowanej z niezwykłą uwagą. Wszystko to powoduje, że mamy do czynienia ze spektaklem na najwyższym światowym poziomie. Parafrazując tytuł tekstu Mieczysława Abramowicza, Agnieszka Kamińska przyniosła, co miała najlepszego. - Justyna Mazurkiewicz

Agnieszka Kamińska do końca spektaklu jest konsekwentna. W spektaklu nie ma ani jednego fałszywego tonu. Ruch tancerki, wyraźnie inspirowany techniką tańca butoh, utrzymuje tempo przedstawienia w paraliżującej, upiornej wręcz monotonii. Obraz powojennej traumy, szoku wywołanego końcem dotychczas zrozumiałego i oswojonego świata, wywołuje wstrząsające wrażenie. - Łukasz Rudziński

O artyście:
Agnieszka Kamińska - tancerka, związana z Teatrem Amareya od 2003 roku; wokalistka, pedagog, instruktor pracy z głosem, uczennica wybitnych pedagogów pracy z głosem, tańcem i ruchem; tańczy od 1990. Jako tancerka debiutowała na scenie w 2001 roku spektaklem Anioł w Królestwie, w kolejnych latach współtworzyła spektakle w ramach działalności twórczej teatru Amareya. W ramach Amareya współpracowała z Joan Laage, Daisuke Yoshimoto, Atsushi Takenouchi, Ang Gey Pin, teatrem Gekidan Kaitaisha. W 2008 roku miała miejsce premiera jej solowego spektaklu Tribute to JS. Dotychczas śpiewała z kilkoma chórami, między innymi Joyful Gospel Choir oraz solowo, w pracy teatralnej śpiewa w spektaklach. Jest twórcą autorskiego programu artystyczno-edukacyjnego w zakresie rozwoju ruchowego i wokalnego.

Foto: Paweł Wyszomirski

Harmonogram TRÓJMIEJSKIEGO PUNKTU TANECZNEGO:

02.10.2011 Agnieszka Kamińska „Ocaleni. Na skraju nieba"
g. 19.00 - prezentacja spektaklu
g. 20.00 - rozmowa pospektaklowa

10.10.2011 Iwona Gilarska „Z nieba do ziemi"
g. 19.00 - prezentacja spektakli
g. 20.00 - rozmowa pospektaklowa

30.10.2011 Magdalena Przybysz „Mój Poland Drive"
g. 19.00 - prezentacja spektaklu
g. 20.00 - rozmowa pospektaklowa

7.11.2011 Anna Haracz „Aumakua"
g. 19.00 - prezentacja spektaklu
g. 20.00 - rozmowa pospektaklowa

4.12.2011 Krakowski Teatr Tańca „Takarazuka Camp"
g. 19.00 - prezentacja spektaklu
g. 20.00 - rozmowa pospektaklowa

11.12.2011 Teatr Tańca Capitol „Opera smocza"
g. 19.00 - prezentacja spektaklu
g. 20.00 - rozmowa pospektaklowa

12.12.2011 Sopocki Teatr Tańca „Dali"
g. 19.00 - prezentacja spektaklu
g. 20.00 - rozmowa pospektaklowa

Bilety:
25,- normalny; 15,- ulgowy

O projekcie:
Trójmiejski Punkt Taneczny - to projekt Klubu Żak, realizowany dzięki wsparciu Instytutu Muzyki i Tańca, w ramach projektu "Scena dla Tańca". Projekt ma na celu promocję osiągnięć polskiego tańca współczesnego oraz edukację młodego widza, a przez to podniesienie poziomu świadomości społecznej na temat sztuki tańca. Projekt będzie obejmował prezentacje najciekawszych naszym zdaniem spektakli trójmiejskich, które powstały na styku różnych dziedzin sztuki i poruszają ważkie tematy społeczne, polityczne, kulturowe. W ramach projektu zaprezentujemy także spektakle z Polski, które nie były dotąd prezentowane w Trójmieście. Prezentacje w ramach projektu „Trójmiejski Punkt Taneczny" będą skierowane do szerokiej widowni trójmiejskiej i będą uzupełnione rozmową pospektaklową. Przedstawienia wybrane przez nas do programu „Trójmiejskiego Punktu Tanecznego" mają szczególną wartość ze względu na swoją tematykę, poziom artystyczny, nowatorskie rozwiązania formalne. Różnorodny program projektu, prezentujący spektakle solowe polskich choreografów (Iwona Gilarska, Magdalena Przybysz, Agnieszka Kamińska), jak i spektakle wybitnych zespołów (Sopocki Teatr Tańca, Krakowski Teatr Tańca, Teatr Tańca Capitol, Teatr Tańca i Muzyki Kino Variatino), pozwoli na ukazanie różnych nurtów polskiego tańca współczesnego. Projekt będzie realizowany od października do grudnia 2011.

Więcej o teatrze w na stronie www.pomorzekultury.pl