Świętojańskie wideo

Teatr na nowe czasy: Komuna//Warszawa, Paradise Now? Remix Living Theatre

Wiedżmin w Teatrze Muzycznym w Gdyni: fragment próby medialnej

Śpiewający Aktorzy 2017: Katarzyna Kurdej, Dziwny jest ten świat

Barbara Krafftówna W Gdańsku

Notre Dame de Paris w Teatrze Muzycznym w Gdyni: Czas katedr




Polecane

Jacek Sieradzki: Rezygnuję. Rozmowa z dyrektorem festiwalu R@Port

VI ranking aktorów Wielkiego Miasta

Kto wygrał, kto przegrał: teatry i festiwale. Podsumowanie roku teatralnego na Pomorzu cz.3

Nasyceni, poprawni, bezpieczni. Podsumowanie roku teatralnego 2014 na Pomorzu, cz.2

Podsumowanie roku teatralnego 2014 na Pomorzu, cz.1: Naj, naj, naj

Niedyskretny urok burżuazji. Po Tygodniu Flamandzkim

Na8-10Al6Si6O24S2-4 dobrze daje. Po perfomansie ‘Dialogi nie/przeprowadzone, listy nie/wysłane’

Panie Jacku, pan się obudzi. Zaczyna się X Festiwal Polskich Sztuk Współczesnych R@Port

Wideoklip - niepokorne dziecko kinematografii i telewizji. Wywiad z Yachem Paszkiewiczem

Empire feat. Renia Gosławska - No more tears

Na co czekają więźniowie ? Beckett w Zakładzie Karnym w Gdańsku-Przeróbce

Zmiany, zmiany, zmiany. Podsumowanie roku teatralnego 2012 na Pomorzu

Debata w sprawie sprofanowania Biblii przez Adama Darskiego (Nergala)

Jakie dziennikarstwo poświęcone kulturze w Trójmieście jest potrzebne ?

Dość opieszałości Poczty Polskiej. Czytajmy wiersze Jerzego Stachury!

Brygada Kryzys feat. Renia Gosławska & Marion Jamickson - Nie wierzę politykom

Monty Python w Gdyni już do obejrzenia!

Kinoteatr Diany Krall. "Glad Rag Doll" w Gdyni

Tylko u nas: Dlaczego Nergal może być skazany ? Pełny tekst orzeczenia Sądu Najwyższego

Obejrzyj "Schody gdyńskie"!

Piekło w Gdyni - pełna relacja

Pawana gdyńska. Recenzja nowej płyty No Limits

Kiedy u nas? Geoffrey Farmer i finansowanie sztuki

Wciąż jestem "Harda" - wywiad z bohaterką "Solidarności"

Wielka zadyma w Pruszczu Gdańskim

Podróż na krańce świata, czyli dokąd zmierza FETA ?

Co piłka nożna może mieć wspólnego ze sztuką ?

Eksperyment dokulturniający, czyli „Anioły w Ameryce” na festiwalu Open’er

Poetycki język ruchu czyli Prowincjalnyje Tancy

Opublikowano: 18.06.2011r.

Taniec znów uzyskał głos.

Kilka dni temu po zakończeniu Pierwszego Kongresu Tańca, który został zwołany w Warszawie, w Gdańsku rozpoczął się Festiwal Tańca. Leitmotivem tegorocznej edycji jest „Wymiana”.  Festiwal otworzyła instalacja Still Alive Aurory Lubos oraz spektakl Post Engagement. Diptych. Part II. w reżyserii Tatiany Baganowej z cyklu Russia.NOW.

W czasie prawie godzinnego widowiska przestrzeń sceniczna Sali Suwnicowej Klubu Żak została zajęta przez grupę Prowincjalnyje Tancy, która w tym roku obchodzi dwudziestolecie pracy twórczej. Kolektyw złożony z ludzi o różnym stażu i  doświadczeniu scenicznym przedstawił spektakl, którego premiera odbyła się w USA w 2006 roku. Po pięciu latach również polska publiczność miała okazję zobaczyć, jakim językiem choreografii mówi ikona tańca  współczesnego w Rosji.


W materiałach prasowych Gdańskiego Festiwalu Tańca możemy znaleźć zdanie: „Tak jak w dziełach dadaistów, obrazy w spektaklu Baganovej wymykają się jednoznacznej interpretacji(…) zabierając nas do świata, w którym lekko przerysowana walka płci staje się wyjątkowo śmieszna”. Trudno jest odpowiedzieć, czy obraz Baganowej tworzy śmieszną płaszczyznę? Staje się z pewnością nieuchwytny i pełen symboli, które tworzą spójną opowieść. Na scenie zespół tworzy całość, w której choreograf  pozostawia przestrzeń dla indywidualiności. Tatiana Baganowa, wykorzystuje przede wszystkim predyspozycje poszczególnych członków swojej grupy.


Opowiedziana przez ludzkie ciała historia stworzyła niezwykle poetycki obraz interakcji ludzkich. Skomplikowane, pełne nietypowych rozwiązań układy,  połączyły elementy każdej formy ruchu: tańca współczesnego, gimnastyki oraz baletu. Fantazja choreografa stworzyła niesamowity nastrój oraz energię, jaką publiczność otrzymała od tancerzy. Każda część spektaklu przynosiła nowe rozwiązania i  odwrócenie perspektywy jaką przyjmował widz. Skomplikowane przejścia oraz podnoszenia wykonane były nie tylko z precyzją, ale techniczną subtelnością. Logicznie ułożone fragmenty choreografii, wykorzystywały warsztat tancerza oraz otaczającą przestrzeń. Ciekawe rozwiązania, jak piłka wypełniona migoczącymi papierkami, balony mechanicznie wypełniane powietrzem oraz mąka rozsiewana na ciała tancerzy spełniły funkcję nie tylko scenografii. Przede wszystkim zostały włączone w ruch sceniczny, tworząc plastycznych, materialnych partnerów tańca.


Atrakcyjne dla oka rozwiązania „mówiły” o skomplikowanych relacjach ciała i psyche pomiędzy mężczyznami a kobietami. Przedstawienie rozpoczynające Gdański Festiwal Tańca to opowieść o stanie zakochania, miłości i tym, co po nich zostaje.  W sposób bardzo plastyczny metaforycznie pokazano pożądanie, złamanie iluzji, z jaką stykamy się w pierwszym okresie zakochania oraz wiele innych psychologicznie trudnych momentów na drodze każdego człowieka. Używając tak niewielu środków, wykreowano poetycki spektakl, który zasłużenie otrzymał rosyjską nagrodę Złotej Maski.

 

Post Engagement. Diptych. Part II, Choreografia: Tatiana Baganova | Wykonanie: Alena Lezhava | Olga Romanova | Ekaterina Savelyeva | Olga Sevostyanova | Anastasia Sokolova | Alexander Frolov | Anton Lavrov | Anton Milovanov | Ilya Romanov | Oleg Stepanov | Muzyka: Georgiy Gurdżijew i Vasilis Сzabropulos Pieśni, hymny, tańce, Vyacheslav Gaivoronskiy Delikatessen | Vechernie Posidelki Anarchistov | Scenografia, kostiumy: Tatiana Baganova | Reżyseria świateł: Nina Indrixon | premiera światowa: lipiec 2006 | USA | premiera rosyjska: listopad 2007 | Ekaterinburg

 

Post Engagement. Diptych. Part II, Żak, 16.06.2011


Więcej o teatrze w na stronie www.pomorzekultury.pl




Autor

obrazek

Olga Jankowska
(ostatnie artykuły autora)

Zajmuję się szeroko pojętą tematyką społeczną i kulturalną