30.06-3.07.2011, godz. 17.00
Gdynia, Lotnisko Babie Doły
165 zł/310/350 zł/370/410 zł
2 LIPCA
MAIN STAGE
18:00 T.B.A
20:00 Primus
22:00 Prince
TENT STAGE
17:00 Paristetris
19:00 The Asteroids Galaxy Tour
21:00 Kate Nash
23:00 Kim Nowak
01:00 Chapel Club
WORLD STAGE
20:30 R.U.T.A.
22:30 Gooral
00:30 Big Boi
YOUNG TALENTS STAGE
16:30 Ailo in Head
17:30 Adre'n'alin
18:30 Asi Mina
19:30 Nerwowe Wakacje
BURN BEAT STAGE
17:00 Last Robots
19:30 Mr. Lex & Novika
22:30 Last Robots
01:00 Mr. Lex & Novika
ALTER SPACE
16:30 Generacja Open'era/Fight For Your Right Revisited
17:30 Grabek
18:30 Wideokracja
20:30 Małe Instrumenty
22:30 Niechęć
00:30 Future Shorts
02:00 Snowman
FASHION'ER
20:00 S.T.A.M.P.S.
20:30 Hyakinth
21:00 Mamapiki
21:30 Bartosz Malewicz
22:00 Misbhv
22:30 Domi grzybek
23:00 Anna Dud.Zin.Ska
23:30 Nenukko
00:00 Ola Wawak
Wystąpią między innymi:
Primus - amerykański zespół rockowy założony przez Lesa Claypoola w 1984 roku w El Sobrante w Kalifornii. Charakteryzuje się specyficznym poczuciem humoru, nowatorskim stylem grania. Znakiem rozpoznawczym muzyki Primusa jest wirtuozerska gra basisty/wokalisty - Lesa Claypoola (głównie technika klang). Gitara basowa spełnia tu rolę gitary prowadzącej. Zespół wsławił się nagraniem czołówki do popularnej kreskówki dla dorosłych - South Park. W roku 1996 odszedł z zespołu Tim Alexander (perkusja). Jego następcą został wieloletni przyjaciel Primusa Brian „Brain” Mantia z którym to zespół nagrał dwie płyty oraz EP’kę. W 2000 roku odszedł z zespołu Brain, a działalność Primusa uległa zawieszeniu. Zespół reaktywował się w 2003 roku w klasycznym składzie (Claypool-LaLonde-Alexander).
Primus-My name is Mud. Jeśli masz kłopoty z „odpaleniem” filmu, wejdź tutaj
Prince, właściwie Prince Rogers Nelson (ur. 7 czerwca 1958 w Minneapolis, stan Minnesota) - amerykański muzyk, zaliczany do grona tych, którzy wywarli największy wpływ na kształt współczesnej muzyki rozrywkowej. Prince jest przedstawicielem takich stylów jak soul, funky, R&B, dance, rock, jazz rock i wielu innych. Próba zamknięcia go jednak w którymkolwiek gatunku jest błędem.
Prince jest rewolucjonistą każdego z nich: łamał międzygatunkowe bariery tworząc eklektyczną mieszankę ich wszystkich i na każdym odciskając piętno swej indywidualności. Wielu krytyków uważa, że łączy w sobie indywidualności trzech pionierów: rock and rolla – Little Richarda, rhytm and bluesa – Jamesa Browna i psychodelicznego rocka – Jimiego Hendriksa. Choć najczęściej postrzegany jest jako wokalista i gitarzysta, Prince z równą łatwością gra także na gitarze basowej, instrumentach klawiszowych i perkusji, pisze teksty, komponuje i aranżuje, a nawet bywa producentem. Zaliczany jest do największych ekscentryków rockowych. Kontrowersyjnym ubiorem i (ob)scenicznym zachowaniem wykreował wizerunek, który nadawał ton kulturze pop końca XX wieku.
Prince jest nie tylko utalentowanym, ale i bardzo płodnym artystą. W swym bogatym dorobku ma setki opublikowanych utworów i – jeśli wierzyć pogłoskom – dużo więcej nagranych, nigdy nie opublikowanych piosenek.
Prince-Purple Rain. Jeśli masz kłopoty z „odpaleniem” filmu, wejdź tutaj
Paristetris projekt powstał w roku 2008, a właściwie w drugiej jego połowie.
Za namową Mirka Olszówki (na codzień menadżera zespołu Voo Voo) Candelaria Saenz Valiente, Marcin Masecki i Macio Moretti zebrali się i najzwyczajniej w świecie nagrali płytę, na której oprócz nich samych gościnnie pojawiają się przeróżni wspaniali instrumentaliści m.in.: Kuba Kossak na fagocie, Bartek Magneto na gitarze, djLenar na patefonach czy też odpowiedzialny za oprawę graficzną płyty oraz mrożące krew w żyłach logo zespołu Kuba Jezierski na trąbce.
Materiał w trybie bezciśnieniowym (z obiadkami i herbatą) zarejestrowany został przez Zofię Gołebiowską w prawie-że-podmiejskiej posiadłości państwa Moreckich oraz pokątnie w Buenos Aires i Waszyngtonie. Potem dane przetransportowane zostały do otwockiego studia Nagrywex, gdzie zajął się nimi Tomasz Duda miksując co trzeba, by na końcu wkroczyć na salony Studia 333, w którym to za pomocą tryliona urządzeń i magnetofonu szpulowego Bartłomiej Kuźniak dokonał masteringu. Ot i cała historia.
Jaki jest wynik tej karkołomnej akrobacji logistycznej dowiedzieć się będzie można już w kwietniu zaopatrując się w płytę wydaną nakładem warszawskiej oficyny Lado ABC.
Co tu dużo gadać, nie ma o czym mówić.
Paristetris-Generic Man. Jeśli masz kłopoty z „odpaleniem” filmu, wejdź tutaj
The Asteroids Galaxy Tour to założony w 2008 roku, duński duet indie/psychodelic popowy, w którego skład wchodzą: wokalistka Mette Lindberg i producent Lars Iversen. W występach na żywo towarzyszy im czterech dodatkowych muzyków: Miloud Carl Sabri (trąbka), Sven Meinilid (saksofon), Mads Brinch Nielsen (gitara), Rasmus Valldorf (perkusja).
Ich światowa kariera rozpoczęła się po tym, jak we wrześniu 2008 roku ich utwór ‘Around The Bend’ został wykorzystany w reklamie Apple iPod Touch, a potem wydany w grudniu jako singiel. W 2009 roku największy australijski dom handlowy - Myer, użył piosenki ‘The Golden Age’ w swojej kampanii reklamującej letnią kolekcję sklepu.
Poza tym, ich utwory można było usłyszeć m.in. w serialu ‘GossipGirl’, serialu ‘Chuck’, czy w filmie dokumentalnym Anny Wintour.
The Asteroids Galaxy Tour. The song is The Sun Ain't Shining No More.. Jeśli masz kłopoty z „odpaleniem” filmu, wejdź tutaj
Kate Nash (ur. 6 lipca 1987) jest angielską wokalistką. Sama pisze teksty piosenek i układa do nich muzykę. Jest ceniona za swój specyficzny londyński akcent i humorystyczne teksty piosenek. Na początku swojej muzycznej kariery umieszczała piosenki na portalu MySpace, co dało jej niewiarygodną popularność wśród brytyjskich internautów. Wkrótce po ukazaniu się się pierwszych utworów artystka podpisała kontrakt z niezależną wytwórnią Moshi Moshi Records, która wydała jej pierwszy singiel - „Caroline’s a Victim” w bardzo limitowanym wydaniu, które ograniczyło się do jedynie 1000 egzemplarzy. Drugą piosenką na tym singlu był utwór „Birds”. Niedługo potem Kate podpisała kontrakt z wytwórnią Fiction, która jest częścią koncernu Polydor. W czerwcu 2007 został wydany drugi singiel Nash zwany „Foundations”, który stał się gigantycznym hitem w UK. Miesiąc później ukazał się pełnoprawny album artystki „Made of Bricks”. W pierwszym tygodniu sprzedaży zajął pierwsze miejsce na brytyjskiej top-liście i utrzymywał się na niej przez kilkanaście tygodni.
Drugi, solowy album Kate zatytułowany „My Best Friend Is You”, na którym znajdzie się 14 premierowych kawałków, zostanie wydany 19 kwietnia 2010 roku. Pierwszym singlem z drugiej płyty została piosenka „Do-Wah-Doo”.
1 kwietnia 2009, Kate przyłączyła się do protestu przeciwko wysyłaniu G20 wewnątrz ‘Bank of England’ w Londynie. Kate jest także w długo-terminowym związku z Ryan’em Jarman’em - wokalistą i gitarzystą zespołu ‘The Cribs’.
Kate Nash-The Nicest Thing. Jeśli masz kłopoty z „odpaleniem” filmu, wejdź tutaj
Kim Nowak - zespół powstał w 2008 roku w składzie Fisz - wokal/gitara basowa, Michał Sobolewski - gitara elektryczna, Emade - perkusja. 14 maja 2010 roku ukazał się debiutancki album tria zatytułowany „Kim Nowak”.
Nazwa formacji odnosi się do lat 60., tęsknoty za nagrywaniem płyt na żywo bez produkcyjnych fajerwerków. Bracia Waglewscy, zafascynowani hip-hopem, wracali (co znamienne dla lat 90.) do zespołów o korzeniach w muzyce punkowej, garażowej - Bad Brains, Fugazi, Sonic Youth czy Morphine. Pierwsze zespoły Waglewskich to właśnie muzyka punkowa. Chociaż często dawali upust swoim fascynacjom, chociażby na koncertach projektu Tworzywo, dopiero niedawno udało im się znaleźć gitarzystę, który ma podobne sentymenty i tęsknoty.
Michał Sobolewski to znawca muzyki lat 60., zafascynowany brudnym, mocnym brzmieniem gitar z płyt Jimiego Hendrixa, Black Sabbath, Ten Years After czy mniej znanych Toad, 13th Floor Elevators. Zachowując energię z prób, zespół w składzie perkusja, gitara elektryczna, gitara basowa zarejestrował pierwszą płytę „Kim Nowak” w sierpniu 2009 roku.
To płyta grana na żywo, bez użycia komputerów, gdzie wszystkie brudy zostały pozostawione celowo. Riffy gitarowe, często odnoszące się do klasyki gatunku, współgrają z punkową, garażową sekcją rytmiczną. Teksty, często wykrzykiwane, opowiadają o śmierci, przemijaniu („Pistolet”, „Biegnij”, „Urodziny”, „Spacer”), morderstwie („Nóż”), niedojrzałości („Sierpień”), emocjach („AAA!”, „Rekin”), prawdziwej miłości („King Kong!”). Kim Nowak to dwanaście popsutych piosenek - przesterowanych, brudnych, od których „popłynie wrzątek i pęknie serce, wysiądzie prąd w całym mieście“.
Foto:Materiały prasowe
R.U.T.A Cztery wieki niedoli, biedy i niewolnictwa zaklęte w pandemonicznych kompozycjach. Dźwięki proste i szczere aż do krwi. Dawne instrumenty, ludowa liryka i uniwersalne przesłanie. Wiecznie aktualne. Wedle druidzkiej zasady - Prawda przeciw światu.
Projekt powstał z inicjatywy Maćka Szajkowskiego - założyciela i muzyka Kapeli ze Wsi Warszawa. Opiera się na archaicznych tekstach piosenek buntu chłopów przeciw feudalnemu systemowi wyzysku. Do ich wykonania zaproszona została czołówka wokalistów polskiego zaangażowanego rocka: Paweł „Guma” Gumola (Moskwa), Robert „Robal” Matera (Dezerter), Nika (Post Regiment) oraz Hubert „Spięty” Dobaczewski (Lao Che). Muzyka wykonywana jest na instrumentach akustycznych: lirze korbowej, fidelach płockich, suce biłgorajskiej, sazach, tradycyjnych barabanach, bębnach obręczowych, kontrabasie i pile przez plejadę osobistości muzyki folk.
R.U.T.A. - Ruch Utopii, Transcendencji, Anarchii / Reakcyjna Unia Terrorystyczno Artystowska. Radykalny klan muzyczny. Heretycka koalicja banitów, renegatów, kulturowych infamisów. Krzyk buntu z czeluści świata feudalnego, który przeminął, zmienił oblicze, ale się nie skończył. Sprzeciw wobec kasty panów i społeczeństwa niewolników.
Gooral to producent, generator dźwięków i prekursor łączenia electro, dubstep i dnb z góralszczyzną. Wielkim wpływem na twórczość Goorala było miejsce, z którego pochodzi – Bielsko-Biała. To miasto otoczone górami, dla jednych furtka na góry, dla drugich furtka na zgiełk. Gooral ma bliżej do miasta, ale w górach spędził pół życia, trenując i ucząc ludzi jazdy na nartach.
R.U.T.A-Z batogami. Jeśli masz kłopoty z „odpaleniem” filmu, wejdź tutaj
Gooral-W połowie lat 90 zakochał się szeroko rozumianej w tamtych czasach muzyce technicznej i elektronicznej. Z Maćkiem Szymonowiczem założył i tworzył projekt PSIO CREW wydając album „Szumi Jawor Soundsystem” i grając setki koncertów. W 2008 roku opuścił Psio Crew rozpoczynając wędrówkę muzyczną…
Owocem wędrowki Mateusza Goorala Górneg stał sie projekt GOORAL, w którym dzwięki odtwarza i tworzy wielu artystów – piona Wam. W skład stałej koncertowej ekipy GOORAL Live wchodzą Tomasz Jabko Łapką (skrzypce), Stanisław Karpiel-Bułecka (wokal) i Michał Kopa Kopaniszyn (vizual art). Mieszanka ta daje wybuchowe połączenie ludzi z różnych kultur i różnych miejsc, co w szczególności można zauważyć na koncertach, począwszy od występów w małych wioskach takich jak Gostynin a kończąc na festiwalach takich jak Sziget.
Artyści z dumą ogłaszają, że w połowie kwietnia nakładem wytwórni SP Records ukaże sie pierwsza „solowa” płyta Goorala pt. „Ethno Electro”.
Gooral-Karczmareczka. Jeśli masz kłopoty z „odpaleniem” filmu, wejdź tutaj
Nerwowe Wakacje to sojusz muzyków znanych z formacji The Car Is On Fire, Afro Kolektyw oraz Kolorofon. Projekt powstał z zamiłowania do tradycji polskiej muzyki rozrywkowej spod znaku melodyjnego bigbitu oraz przejmującego swym klimatem „zewu wolności” lat 80-tych. Unikatowe, po części akustyczne brzmienie wypełnia sentymentalny liryzm przeplatający się z przebojowością kompozycji.
Pierwszy utwór - „Ola boi się spać” powstał jako czołowy singiel składanki Offensywa 2, promowanej oficjalnie przez zespół podczas Off Festivalu 2007 i koncertu w Studiu im. Agnieszki Osieckiej. Kolejny utwór - „Pan Samochodzik” powstał przy współudziale Leszka Biolika (Wilki, dawniej Republika). Towarzyszył mu b-side „Big Mind”, który spotkał się z tak ciepłym przyjęciem pośród branży muzycznej,
że został wybrany singlem oficjalnie zapowiadającym nadchodzącą płytę.
W pierwszy dzień wiosny 2011 r. miał swoją premierę debiutancki album Nerwowych, zatytułowany „Polish Rock”. Wydawnictwo ukaże się nakładem Wytwórni Krajowej - nowej marki stawiającej na zdolnych, rodzimych artystów.
Foto: Lastfm.pl
